什么是玄幻小说及玄幻小说的分类

　　玄幻这个提法，最初见到，是用来指黄易的某些作品，如《寻秦记》、《大剑师》、《星际浪子》和《时空浪族》。如今看来这些作品确实是中国玄幻作品的代表作，兼具了玄幻作品的优点与缺点。这种形式的作品，也被人叫做奇幻武侠、魔幻武侠和东方奇幻(这个词语也许更适合指代日本的幻想作品)。到了龙的天空建站，推出了武侠玄幻讨论版，玄幻已经开始作为与武侠对等，并且存在交集的一种通俗作品形式，盛行在网路上，并且来势迅猛，从数量上大大超过了传统武侠。甚至有写手认为，传统武侠在商业上没有出路，而玄幻却可以合理的容纳武侠作品的成分，因此是幻想文学发展的必然趋势。

　　玄的意思是神妙、奇特、不真实，这都是玄幻作品的固有属性。而通常我们说某个人或某书很玄，往往带有一定程度的讥讽之意。玄幻这个说法，指明了玄幻这一形式的基本特征与形式的多样化，同时也是对该类幻想作品缺乏敬意的一种称呼。通常说奇幻文学，科幻小说，但是到了玄幻，我们就说玄幻作品，无形中意味着某种差距。虽然不乏诸多有志之士，试图通过作品或评论为中国的玄幻正名，也不乏佳作问世，但至今这个词语依然带有一定程度的贬低意味，甚至武侠和科幻的写的缺乏艺术性和科学性，也都就拿来被统一称为玄幻作品了，真是悲哀啊!

　　神妙意味著作品中会有神仙或类似神仙的角色出现，时常会出现魔法，同时并不排斥武功的介入。这自然让我们想起古典名著《西游记》和《封神榜》，或者近一些还珠楼主的《蜀山剑侠传》，并为此而骄傲。但我们这里讨论中国玄幻是九十年代起算，能够放上古董架的作品就统一排除了。但这不是说不能借鉴甚至衍生这些作品，前辈的著作中包含着丰富的思想内涵与文化气息，绝对值得今人去传承发挥。俗话说的好，一部好的作品可以养活三代作家跟五代评论者。玄幻中也确实很多作品借用了神话背景，比如苏逸平的《星座传奇》和树下野狐的《搜神记》。更主要的情况是欧美化的造物神与魔法书，从翻译过来的西方奇幻作品来看，这种架构体系本来应该是严谨而朴素的，并以此来生发出庄严宏大的作品，但是国内的往往作品写的随意而绚烂，不注重必要的逻辑，因此作品往往法度松散。在这方面写的比较好的是今何在的《若星汉》和读书之人的《迷失大陆》，但前者在整体架构上还嫌松散，情节上有雷同反复之嫌，后者由于作者创作上的不严谨，被读者认为是虎头蛇尾。

　　奇特是说作品的故事情节超越常规，为浓郁的传奇色彩所笼罩。在大局上，把一些看似完全不可能的因素组织到一起，编制一个本来完全不可能的故事，是玄幻作品的主要特征，也是玄幻作品吸引眼球的重要因素。拿罗森的《风姿物语》来说，就是包罗了各种奇特的因素在自己的故事体系中，从而奠定了在国内玄幻作品界的早期地位。不过现在这种写法有点过时，因为奇遇很难写的合理化，读者经过了最初的新鲜体验之后就不以为然，甚至司空见惯了，作者们写过两年也往往失去了海阔天空的热情，由此顺应潮流，开始转入平实一些的风格，代表作是燕垒生的《天行健》。从绚烂到平实，而保留奇特这一特征，是玄幻作品创作上的一种进步。

　　玄幻作品就内容而言是具有不真实性的，但内在还是体现了和现实生活相一致的逻辑。那些写出来给读者一看就假模假式生编硬造的，肯定是糟糕的作品。大局上奇特，细节上真实，才能是好的玄幻作品。简单来说，避免严重失真，被人讥讽为“意淫”的一种有效途径是把主人公写的很衰惨很悲哀很无奈，却依然坚持最初的信念与理想。一般说来，衰人要比牛人更贴近现实的生活，更真实的多。悲哀无奈的故事写的合理是非常吸引人的，经典之作就是今何在的《悟空传》和《若星汉》，这么罕见的衰主角出现于同一写手笔下，真让人怀疑作者本人在现实中真的是很衰。

　　玄幻的因素包含神妙、奇特、不真实，但绝不仅仅局限于此。创作的笔尖永远没有边界，总有前人没有涉及的领域可供当代的写手去探求。事实上，拿形式相对纯粹的奇幻来说，在分类上也没有十足的定论：《魔戒》式端庄正统法度严谨的经典奇幻、史前背景侧重格斗技击的剑与魔法奇幻、当代背景强调超能力与高技术的当代奇幻、以恐怖为主要因素的暗黑奇幻，以及以冒险历程为主线、以幽默搞笑为主基调的轻松奇幻。玄幻作品的创作则更为天马行空，形式更为多样，尽可能的包容广泛一些，然后做一简单分类的话，有以下形式及代表作品：

　　1、西式玄幻：类似于西方经典奇幻，遵守西式奇幻的基本规则，因袭经典奇幻的风格，但是在写作的严肃性与创作水准上尚有所差距，故暂时不归入奇幻，今何在的《若星汉》可以算是一个高峰，读书之人的《迷失大陆》也属于这个类型;

　　2、合璧玄幻：魔法与武功并重，吸收了武侠中的传统武功与奇幻中的魔法因素，这个方面场面搞的很大的是罗森的《风姿物语》，而被认为前途远大并寄托了读者与书商很大信心的是《九州》中国特色的系列幻想作品，这个系列的传作群体集中了江南等时下国内最优秀的一批创作者;

　　3、冷战玄幻：客观唯物的架空背景，或扭曲的历史背景，基本不引入神与魔法，侧重于通过权力斗争和冷兵器战争来凸显战争中的人性，如红猪的《庆熹记事》，燕垒生的《天行健》、天平的《西幸残歌》，魔力的真髓的《真髓传》，以及老猪的《紫川》;

　　4、军事玄幻：被也被某些读者称为战争小说，区别于冷战玄幻，该类作品以当代或者未来为背景，描写现代军事手段下的战争，比如aflyingfly的《沙盘》;

　　5、当代玄幻：与西方的当代奇幻对应，描写当代背景下的超能力、特异功能，杨叛的《北京战争》可以归入这个类型;

　　6、武侠玄幻：以伪历史或架空历史为背景，但是人物具有当代意识与能力，作品同时注重江湖氛围的描写，具有相当的武侠因素，比如三国阿飞的《三国游侠》，aflyingfly的《转世传说》;

　　7、神怪玄幻：以东方的神怪传说为背景，以东方仙术来代替西方魔法，代表作有今何在的《悟空传》，苏逸平的《星座传说》，树下野狐的《搜神记》，可蕊的《都市妖奇谈》，多事的《绝代芳华》，沧月的《花镜》等。

　　8、幽冥玄幻：不同于东方神话的浪漫，该类作品侧重于鬼怪中的恐怖分子，鬼气森森，以描写死后亡灵、骷髅、精怪为主，九鬼的《仇鬼豪战录》是这方面一个很成功的作品;

　　9、铁血玄幻：侧重格斗细节，突出暴力场景，强调人终极能力的铁血玄幻，如西门吐血的《雷刀武士》;

　　10、魔幻武侠：写法上超越常规的武侠小说，有诸多超自然的力量介入，但没有直接的神力干涉，如孙晓的一部《英雄志》。

　　以上主要是在根据内容做的划分，但在写作风格上，不能不说玄幻的创作还普遍停留在较低的水准之上。拿黄易来说，除了开篇提到的他的玄幻作品，他的《大唐双龙传》、《边荒传说》也可以归入广义玄幻中的冷战玄幻。他的这些作品，在本文的列举不同类型中，都堪称表率，而且开拓了玄幻作品的市场，引领了玄幻创作的方向，催生了相关题材的大批作品。在这个意义上，黄易堪称是玄幻的宗师。但是黄易作品在写作上十分粗糙，并且用这种写作风格影响了其他一些写手的创作，因此从长期看他的这个宗师身份尚值得质疑。在本质上区别于玄幻作品粗糙的写作风格，下面特别提出写实玄幻这个类型：

　　写实玄幻：注重写作技巧，强调细节的真实性，有浓郁的东方文化色彩。这类作品在内容上没有绝对的限制,代表作为有红猪的《庆熹记事》，燕垒生的《天行健》，如上文，这二者在内容上可以归入冷战玄幻类型。

　　虽然内容和形式具有多样性，但是一部的玄幻作品，却并非是无迹可寻。玄幻作品的固有属性，在一定程度尚决定了作品在架构和大局上的走向。

　　首先有个写与读的态度问题，两个字，认真。玄幻并非不可以当作历史来写，也未尝不可当作历史来读，没有创作上的固执与阅读中的执着，玄幻作品就如同无源之水无根之木。虽然我是比较反对代入式的创作与阅读，当设身处地的为书中人物设想，也确实是玄幻写作与阅读的一种必要吧。否则，我们也没有必要沙中拣金一般去拣选一部可以一读的玄幻，直接去图书馆的查看经典文学大系就可以了。

　　再有，成功的玄幻作品，其体系不应该是太复杂的，甚至可是异常的简洁和朴素，比如今何在《若星汉》的设定。设定越复杂，就越容易出现逻辑漏洞，越有可能顾此失彼，使得整个作品漫无边际。时下有人称玄幻作品泛滥成灾，主要就是指假大空的设定到处都是，却较少有深入彻底的展开式的描述。有人或许会有疑问，以为设定的简单会使得作品整体单薄。这个观点是不成立的，因为对简单设定的论证与解说可以是非常庞大而繁复的，设定也只有在拥有足够的细节之后才能丰满鲜活起来。而且，在朴素的设定下，对角色和情节的描写可以更有力度，使得创作者更集中精力涉足自己最拿手的领域。罗森的《风姿物语》，铺排的就过大一些了。

　　同时，作品应该具有相当的可扩展性以使得这个作品具备升值的空间。虽然这并非严谨的创作态度，但却是便于商业化操作的必要因素，而商业化是目前国内玄幻作品发展的最有力的后盾，在这一点上《九州》的框架搭建的是很成功的。这里面主要是一个作者回报，即商业化的问题。读者抱怨作者不负责任，而作者又埋怨读者不肯买单。值得借鉴的是日本奇幻的创作模式，实际上现在中国的市场也在向这个方向发展。日式奇幻的成功就在于有一个近乎完备的商业化的模式，养活了一大批作者使得他们可以无旁骛的投入到玄幻的创作上来。当然，这从根本上有损作品自身的艺术性与严肃性，以经济利益为驱动而产生的日式玄幻作品，在篇幅上往往漫无边际的扩大化，在形式上卡通化模式化，以至于子在艺术性上难以和欧美的奇幻作品相比肩。但是目前国内创作的问题在于，缺乏了商业化的刺激与推动，尽管大部分创作者试图用商业化的方式创作，可写出的作品连商业化所要求的水准还无法达到。

　　这时候跳出来批评玄幻作品的低俗和模式化是太残忍了。事实上，我以为不是写手太急功近利，而是急功近利的还不彻底，不是写作的内容缺乏创造性，而是模仿的还不够坚决。失败的作品各有不同，成功的作品总有相似之处，多少伟大的作家，始于拙劣的模仿! 必须注意到，几乎没有玄幻作品是因为没有缺点而取得成功的，往往越是商业成功的作品越是存在明显的弱点，作品能否成功关键在于是否具有成功的因素。而且，有时候成功作品中看似失败的因素，恰恰使得作品更有影响力。如果任何人都不能够在玄幻创作中取得商业上的成功，那么又期望谁能取得艺术的成功呢?商业化会破坏艺术上的建设性，但是如果艺术压根就还处在混沌之中，商业化又何尝不能提供催生的力量与必要的支持呢?出版一部作品并且畅销于世，对当前的国内玄幻作者，会是怎样的一种鼓励啊。

　　无论如何奇思怪想海阔天空，无论刻划的形象如何的超凡出众，我以为真正成功而又能广泛流传的玄幻作品，应该是世俗而人性化的。无论写的是妖魔还是先佛，在内核上都应该首先具有人的气息，让人性的情绪与思索在作品中占据主导。《西游记》之所以如此动人，不在于它写了何等的神奇法术，而是在于它使得妖魔鬼怪富有人情，写出了有典型性格的人物如孙悟空与猪八戒，以至于它能凌驾于在仙道法术描写上更胜一俦的《封神榜》之上。世俗之力量，能在根本上超越魔法与仙术。赋予神魔以人性的光辉，为幻想插上理性的翅膀，是玄幻振兴的必由之路。

　　固然，世俗文学的创作难度甚高，在玄幻的背景下写世俗更是困难重重，非需要超越凡常的想象力和寓神奇于平凡的笔力不可，但《魔戒》之中九英雄护戒远征前有一句话，道出了真正英雄所面临的使命，也间接道破了玄幻创作的真谛，让我们拿它来作为本文的终结，以供读者和作者共勉：

　　“我们必须走这条路，当然它困难重重。在这条路上，无论力量与智慧都帮不上我们多少忙。或许弱者也能完成这个任务，只要他像强者一样坚定信心，而这，常常可以推动历史的车轮。小人物创造了历史，因为他们别无选择，就在同时，大人物却把目光落在了远处。

（编辑：moyuzhai）