唤醒儿童文学的原创力

　　浓妆艳抹不相宜(漫画) 　　徐鹏飞

　　儿童文学什么时候能坦然面对复杂的人生，为人性的成长画出一幅真实的图谱，并保证带着儿童完成一次美妙愉悦的旅行，什么时候就有了产生经典的原创力

　　新世纪以来，当代儿童文学产生了很多精品力作。这些作品像一条长长的线，勾画出一幅当今少年儿童成长的心灵地图，也描绘出一幅中国文学的童心版图。当然，我们也看到一些不尽如人意的作品，有的作品放弃了艺术操守，重复别人、重复自我，还有些作品被市场绑架，品位低下、艺术粗糙，唯发行量是尊……我们的儿童文学像一个求学的孩子，走得太快太急，走得摇摇晃晃，生怕输在起跑线上，恨不能生来就是“富二代”、忙不迭一夜变成“大富翁”。它又像一个走丢的孩子，找不到自己理想的家园。为了儿童文学的发展，我们要唤醒沉睡在作家心中的那位“魔法王子”，这位“魔法王子”就是儿童文学的原创力。

　　所有的儿童文学都来自一座遥远的精神故乡的召唤，这座精神故乡或者具化为一缕炊烟、一个背影、一条河流，或者抽象为一种力量、某个方向、若干印象，它们很小却又很大，构成了每一个人生命经验的基本结构。当成年人他乡孤旅、寥落寡助的时候，那些来自精神故乡的召唤就开始一一闪现。为了唤醒儿童文学的原创力，我们要听从内心深处精神故乡的召唤，重新走上寻找精神故乡的道路。我出生在一个名叫“太阳”的屯子，周边是些叫“星星”“月亮”“五星”“银河”的地方，我不知道这些地名是怎么产生的、产生于什么年代，但它却提醒我，我的文字不应该是地上的舞蹈，我的写作可以扩大至一种“宇宙视角”，于是常常写下一些灵魂出窍似的兽言鸟语……后来，我才明白，这些都催生于故乡弥散的某种气息。精神故乡孕育了一个人的写作气质，更重要的是，它使一个人的文字富于开阔的想象，而不流于单薄；失去精神故乡的作家，将是一个“短命”的作家。精神故乡不是一开始就在那里的，它需要作家的发掘、开垦和耕耘，从此建立起一片广阔的天地。

　　对现实的积极回应也是原创力的重要来源。一切现实都在激起它的回响，文学应当去拣选里面最纯粹、最复杂、最有力的一个声音。但儿童文学在面对现实时常常表现出不恰当的美化、梦幻与净化，伤害了作品的丰富性和饱满度，使得儿童文学在现实面前失了真，或者说断了地气。我们很容易看到这样的作品，里面的孩子生活富足、家庭幸福，有个娇惯自己的老爸，有个理解学生的班主任——这种完美却虚假的文学乏味而苍白，这既是伪现实主义，也是伪浪漫主义，我们应该大大方方地质疑它。我们不应该低估孩子的心智水平和理解能力，儿童文学中的现实生活越丰富越好，不仅不应屏蔽生活的真相，还要写出人生的本质。从根本上说，作家既要摒弃俯视儿童的视角和训诫他们的习惯，又要剔除将儿童成人化、复杂化的倾向，因为以儿童为本位，是优秀儿童文学作品的第一要素。儿童文学什么时候能坦然面对复杂的人生，为人性的成长画出一幅真实的图谱，并保证带着儿童完成一次美妙愉悦的旅行，什么时候就有了产生经典的原创力。

　　文学作品的创作，还来自灵魂深处的创作冲动，所谓“情动于中而形于言”，儿童文学也是如此。有了精神故乡的底色，有了对现实的敏感反应，当创作冲动涌来的时候，就是原创力诞生之时。那么，儿童文学的创作冲动是什么？它又如何获得？简言之，它是一股“沛然莫之能御”的力量，这种力量往往不是一蹴而就，相反它需要积蓄。关于记忆、关于现实，我们每天都产生林林总总的印象和感触，对创作敏感的人会在潜意识中把它们整合编纂，当这些材料积累到一定量的时候，只需一个引爆点就可以发动创作的引擎。我固执地以为，不是源于强烈的创作冲动的作品不可能动人，而这冲动若不是发自灵魂深处，作品便不会是经典。

　　郭沫若在《儿童文学之管见》中说：“儿童文学当具有秋空霁月一样的澄明，然而绝不像一张白纸。儿童文学当具有晶球宝玉一样的莹澈，然而绝不像一片玻璃。”停一停，去倾听精神故乡的召唤，去回应现实生活的期许，去启动灵魂深处的冲动，儿童文学的“魔法王子”很快就会到来。

　　(作者为儿童文学作家)