吴半仙：从IP小说转型现实题材，“民俗文化”从未离场--专题
网络文学蓬勃、鲜活地在这个时代生长着，以它的无限想象，以它的烂漫可爱，以它的现实沉思，给予这个国家数以亿计的读者以各种形式的能量与元气，创造新的奇迹与可能。
网络文学旺盛生发，始于写作初心，成于时代机遇，更离不开所有写作者一点一滴的耕耘。无论是知天命的阅历还是Z时代的新浪潮，他们眼睛里闪烁着同样的光芒，他们对于写作的每一点思考，都经历了无数个日夜的“如切如磋，如琢如磨”。
中国作家网通过推出“网络文学名家谈写作”专题，与众多读者一起重温网络文学名家们的写作初心，分享他们的文学理念与创作细节。我们相信，多元与精彩，都将会在这里呈现。
（栏目主持：虞婧）
吴半仙，1981年生。中国作协会员，黑龙江省作协网络文学创作委员会副主任，番茄小说签约作者。代表作《月满长街》《守鹤人》《丰碑》《锦绣鱼图》《东北出马笔记》等。现实题材作品《月满长街》《守鹤人》《丰碑》分别入选2020年、2021年、2022年中国作协网络文学重点作品扶持项目。
2002年的时候，我第一次接触网络文学，就一发不可收。在当了几年的读者之后，忽然觉得书荒，便萌发了自己写一本书的念头，在2012年，我把从小听来的一些民间故事、传说，加上虚构再创造，构架了一个全新的故事，便有了第一部作品《我当阴曹官的那几年》。
接下来几年，我写的都是关于民间传说、民俗文化的悬疑灵异类故事，大概在2015年，国内网络文学改编热潮逐渐兴起，我创作了几本IP类的网络小说，其中改编的有声小说最高播放量5亿，所有有声小说在番茄畅听及喜马拉雅等平台总播放量超20亿。
2018年，面对网络文学现实题材创作热潮，我也开始转型，先后创作了几部现实题材小说。《一掌定乾坤》讲述九一八事变前夕发生在哈尔滨的一段可歌可泣的抗日故事。2019年创作的《月满长街》入选中国作协网络文学重点作品扶持，讲述老城区改造中保护老街风貌，守护老街情怀，传承城市记忆的故事。2020年创作的《锦绣鱼图》聚焦黑龙江非物质文化遗产赫哲族鱼皮画的传承和新变。2021年创作的《守鹤人》关注到扎龙自然保护区三代人守护丹顶鹤的故事，同样入选了中国作协重点作品扶持项目。目前我正在写新的现实题材小说《东北出马笔记》。
兜兜转转数年，我从IP类小说创作到现实题材转型。从黑土地上的民俗故事，到天马行空的架构世界，最终又回到黑土地上的人和事，“民俗文化”从未离场。
如何处理民俗文化元素
我出生成长在历史悠久的东北，这里有多个少数民族聚居区，造就了形式多样的文化艺术。不同的服饰、风俗、生活习惯，形成了东北民俗文化的多样性和鲜明性。我从小耳濡目染，“民俗文化”深深地刻在我的骨子里。其中我最感兴趣的是萨满文化，以及远古神灵崇拜。而正好这类文化中的神秘元素非常符合网络文学中故事要“好看”、“有趣”的特点。
萨满文化是一种原始的自然文化，有着祖先崇拜、图腾崇拜、神灵崇拜的特点，曾长期盛行在中国北方各民族，作为中国民俗文化大家庭中的一员，由此衍生的民间故事更是流传甚广。萨满文化认为万物有灵，崇尚自然，热爱生命，信奉善恶有报，认为自然界存在神灵，掌控着自然现象，从而产生崇拜和信仰。但在目前一些流传的说法中，对于这些民俗文化却有着一种“妖魔化”的印象。所以我在创作时，就很想在故事里面把这些文化真实的一面表达出来，于是就有了《东北出马笔记》。
萨满文化的素材收集，其实还是有一定难度的，我也只能学习蒲松龄，四处去寻找收集这些民间故事，包括亲身实地去观摩萨满文化，从中汲取各种能够运用在创作中的元素。比如萨满鼓、萨满神调，其实这是一种很古老的文化传承，有着丰富的历史和文化内涵，在萨满神调中，人们通过音乐和舞蹈祈求神灵保佑，表达了对自然的敬畏之情，同时也在唱词中融入了神话故事、历史发展、风土人情，包括一些警世恒言。
力图在小说中展现真实优秀民俗文化的同时，我也在光怪陆离的故事中真实描写社会现象，揭露打着民俗文化旗号的骗局，所以这本书也被一些读者戏称为《东北出马防骗指南》。我想要做的，就是把真实的民俗文化传播出去、传承下去。
此外，我在小说中还描写了很多传统的道家文化，表达“道”和“德”作为其思想核心，很多读者纷纷表示：越来越爱我们的传统文化了！我认为，对于传统民俗文化，只有足够了解，才能破除迷信，也才能大大方方地评判。生活在当今社会的我们，要做的就是如何去伪存真，把迷信的东西摒弃掉，把一些正向的、有价值的东西挖掘出来。
民俗文化和现实题材
在我看来，民俗文化贴切民众身心和生活，在增强民族认同，强化民族精神，塑造民族品格过程中发挥作用。民俗文化和现实题材的适配性其实是比较好的。
以《锦绣鱼图》为例，小说以脱贫致富为主题，介绍了非物质文化遗产“鱼皮画”的生产加工细节，讲述了当代赫哲族青年通过互联网，让古老的鱼皮画走上世界舞台的故事。
鱼皮制作技艺在我国有着2000多年的历史，古老的赫哲族人民能够根据鱼皮的特性和鱼的不同种类，制作不同的物件，鱼皮画只是其中之一。在过去，一件成品鱼皮服饰需要经过阴干、去鳞、制线、拼缝等十余项程序手工制作而成，但随着时代的发展，鱼皮服饰的制作技法却在渐渐失传。
这部作品从“非物质文化遗产”在当下所面临的传承困境切入，主人公是一个“不务正业”的赫哲族青年刘三顺，他整天都在琢磨着如何学习鱼皮画的制作技艺，对外说是想要传承和发扬鱼皮制品的手艺，其实是相中了村里唯一一个会鱼皮制作技法的女孩付小青。
但刘三顺在村民的印象里是个“二流子”，他想方设法接近付小青，挖空心思学习鱼皮画，在令人啼笑皆非的过程中，他逐渐喜欢上了鱼皮画，同时也找到了一个致富的好主意：他要把赫哲族的鱼皮制品技艺，通过互联网创业，一来带领村民致富，二来传承民俗文化，三来趁机追求付小青。
为了实现目标，刘三顺开始每天早起劳作，直播捕捞开江鱼，同时想尽办法寻找懂得鱼皮技术的老师傅，在寻访过程中，他发现许多珍贵的技法已经濒临失传。他一边学习鱼皮技艺，一边利用“直播带货”这一全新传播形式和销售渠道，慢慢打开市场。同时还积极开拓鱼皮制品，研发出了从饮食到服饰一系列产品，经历波折终于获得各方认可，不但带动了当地经济发展，还成功带着自己的鱼皮画制品参加民俗文化展，打入海外市场，实现了赫哲族“鱼皮画”走上国际舞台的梦想，同时他的爱情也开花结果。
通过这部作品，我也想表达，民俗文化和普通人的生活息息相关。我们所独有的传统文化，可以帮助我们认识历史，也可以融入到现实社会生活中，带动民俗文化产业，是我们应该长期重视并且坚持传承下去的。
我得到比较多的反馈是，我的民俗类作品很“真实”。因为很多故事都是真实取材，引起很多人的共鸣。我在书中所阐述的观点、所表达的精神、所传扬的人间正道，能够得到很多读者的认可，甚至能够因此帮助到一些人，让他们走出人生的迷局，这是我创作的意外之喜。回过头看，我想这既缘于民俗文化的独特魅力，也是现实题材的独特意义，更是我创作这些作品的初衷和最大动力。
