为什么要发展中国科幻大片 --科幻
然而，让人意想不到的是，《流浪地球》仅仅用了不到72小时就实现了票房逆袭，力压同样改编自刘慈欣小说的科幻喜剧片《疯狂的外星人》，一度成为中国影史票房亚军。于是有人说，“2019是中国科幻电影元年”“中国终于有了比肩世界水平的科幻电影”。就在《流浪地球》高歌猛进的同时，另一部国产科幻片《上海堡垒》从宣发到上映，都伴随着争议和诟病。对于两部作品的表现，有影迷戏称：《流浪地球》打开了中国科幻电影的大门，却让《上海堡垒》给关上了。
我们暂且放下对这两部电影的评价，放眼全世界不难发现，虽然大多数国家都拥有本国电影产业，但是能够长年稳定地拍摄科幻电影并向海外市场输出的国家，只有“一个半”。所谓“一个”是指美国，“半个”则是指日本（日本最优秀的科幻电影中，有相当一部分是动画电影）。那么，这是不是意味着科幻片很难拍呢？未必。
在人们印象中，电影业不甚发达的朝鲜和泰国，也都曾经拍摄过属于自己的科幻片。而中国最早的科幻片，可以追溯到1938年上映的《六十年后上海滩》。1958年，还拍摄过具有科幻未来主义风格的《十三陵水库畅想曲》。由此可见，科幻电影之难，并不在于拍摄本身，而在于建立起可持续的工业化生产体系，以及全球性的发行与传播体系。
如果说科幻小说的阅读需要诉诸读者的理想思维，从而抬高了接受门槛，那么科幻片则是直接诉诸于受众的感官，造成即时的震撼感和冲击力，天然具有大众文化产品的属性。
尽管从类型电影的角度说，战争片、奇幻片和史诗古装片也能带来类似的观影体验。但是，科幻电影有其他类型电影无可比拟的两个优势：首先，科幻电影的原始创意源自于科技，而科技具有同一性，因此科幻电影有着最低的文化折扣，能够实现跨地域、跨民族、跨文化的最广泛传播与接受；其次，现代科技已经渗透到人类生活的方方面面，同时也在塑造着人们对于过去和未来的认知，这就意味着科幻电影的题材几乎拥有无限的延展性。
从电影业尤其是商业类型片发展的角度来看，科幻片堪称电影工业皇冠上的一颗明珠。由于科幻片往往要为观众创造一个超脱于生活常识的视听体验空间，这就意味着在电影的创意、世界观建构、剧本写作、分镜、服饰、布景道具、选角、摄制、后期制作等各个环节，都需要高度的协调性和专业性。任何一个环节出现问题，都可能导致整部电影的观看体验下降。
只有发展成熟的工业化电影生产体系，才能支撑长期大规模的科幻片拍摄与创作。而且，由于对电影特技有着天然依赖性，科幻片一直扮演着电影科技创新发展引领者的角色。因此，大力发展科幻片对于一国的电影行业，乃至整个文化产业的发展都具有战略意义。
今年8月7日，国家电影局、中国科协印发《关于促进科幻电影发展的若干意见》，提出将科幻电影打造成为电影高质量发展的重要增长点和新动能，把创作优秀电影作为中心环节，推动我国由电影大国向电影强国迈进。同时，提出了对科幻电影创作生产、发行放映、特效技术、人才培养等加强扶持引导的十条政策措施，被称为“科幻十条”。这是新世纪中国电影体制改革以来，国家针对科幻电影发展发出的第一份具有全局性、指导性、引领性的政策文件。
尤其值得注意的是，《意见》明确指出，要深入学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和习近平总书记关于电影工作的重要指示批示精神，坚持科幻电影发展正确方向，树立以人民为中心的创作导向，坚持培根铸魂、彰显中国价值、传承中华美学，植根当代中国创新创造，把握科技前沿、传播科学思想、弘扬科学家精神，推动科学精神和人文精神融合，努力打造思想精深、艺术精湛、制作精良的中国科幻电影。这为中国科幻电影的发展指明了方向。
长期以来，以好莱坞为中心的美国电影业每年都会推出不少科幻大片，通过遍布全球的发行网络传播到各地。近年来，美式科幻电影和科幻连续剧获得了更为广泛的传播范围和渗透空间。科技无国界，但科幻有立场。“能力越大，责任越大”的个人英雄主义口号，随着漫威系列电影传遍了全世界，造成了深远的文化影响。同时，美国的文化资本也已经不满足于本土原创，开始在全世界范围内搜罗有价值的科幻IP，为自己所用。近年来，日本的“怪兽之王”哥斯拉、“皮套超人”奥特曼都推出了美版电影。这些经过美式改造的科幻形象与本土原型已毫无关联，却并不妨碍作品在全世界收割票房。
正是在这样的背景下，明确中国科幻片的创作导向，建立有中国特色的科幻电影理论和实践体系就显得尤为重要。在这方面，《流浪地球》已经作出了非常好的示范，证明中国人完全有能力拍出既有中国人文特色，又有世界一流视觉效果的科幻大片。珠玉在前，瓦石难当。逆水行舟，不进则退。《流浪地球》为中国科幻片打开的大门不会被轻易关上。前路漫漫，唯有奋斗不息。
作者：刘健，天津艺术职业学院副教授、天津市科普作家协会副秘书长&
（编辑：moyuzhai）
